Orientar-se entre as inúmeras exposições de arte em Roma requer um guia preciso: a oferta é vasta e vai desde os mestres das correntes clássicas até às vanguardas digitais mais inovadoras.
Se estás à procura de um percurso cultural que valha a pena, seja como visitante de passagem ou como romano ansioso por redescobrir o património da cidade, tens de saber identificar os eventos que vão marcar esta temporada.
Nesta revista, você encontra a nossa seleção das melhores exposições em Roma nos próximos meses.
Bernini e os Barberini: o nascimento do Barroco no Palácio Barberini

Já se perguntou como nasceu o barroco? Aqui encontra a resposta. A exposição explora a ligação entre Gian Lorenzo Bernini e Maffeo Barberini, que ascendeu ao trono papal como Urbano VIII. É um diálogo entre génios que mudou a face da cidade. Verá como a pedra se torna carne e como a ambição de uma família pode criar obras-primas imortais.
Franco Battiato: Outra vida. A estética total no MAXXI
O MAXXI dedica uma homenagem necessária a Franco Battiato, explorando a sua produção muito além dos limites da música. A exposição destaca a sua atividade como pintor, realizador e estudioso de filosofia, restituindo a imagem de um intelectual completo que atravessou as décadas com uma visão original. A exposição reúne telas, anotações e documentos que mostram a sua constante busca espiritual e estética, confirmando-o como uma das figuras mais influentes e multidisciplinares da cultura italiana contemporânea.
Impressionismo e além: os tesouros do Detroit Institute of Arts no Ara Pacis

O Museu Ara Pacis acolhe 52 obras-primas provenientes de uma das coleções mais prestigiadas dos Estados Unidos. Esta seleção inclui obras fundamentais de artistas como Renoir, Picasso e Van Gogh, oferecendo uma visão completa da pintura europeia entre os séculos XIX e XX. A exposição permite acompanhar a evolução do estilo, desde o toque vibrante dos impressionistas até às formas decididas das vanguardas parisienses, tornando acessíveis ao público romano tesouros que raramente saem do território americano.
Antonio Scordia: a realidade que se torna Visão na Villa Torlonia

Esta retrospectiva no Casino dei Principi celebra Antonio Scordia, pintor que escolheu Roma como centro da sua atividade artística. Através de 80 obras, a exposição documenta o seu percurso criativo, influenciado pelas estadias em Paris e Nova Iorque. O público pode admirar como Scordia conseguiu fundir elementos da realidade quotidiana com uma sensibilidade abstrata e visionária, oferecendo um ponto de vista original sobre a arte do segundo semestre do século XX que merece ser redescoberto pelos visitantes dos museus de Roma.
From Pop to Eternity: a antologia de Mark Kostabi na Vaccheria
O espaço da Vaccheria no EUR transforma-se na casa da Pop Art com uma antologia dedicada a Mark Kostabi. Com mais de 100 obras, incluindo esculturas e técnicas mistas, a exposição explora o estilo inconfundível do artista norte-americano, conhecido pelas suas personagens sem rosto que habitam cenários surreais. A exposição destaca a capacidade de Kostabi de misturar ironia e crítica social, confirmando-se como um dos intérpretes mais inovadores e comunicativos da cena artística atual.
Ícones do cinema: a arqueologia do cinema hollywoodiano no WeGil
No coração de Trastevere, a exposição Movie Icons exibe mais de 100 peças originais provenientes dos sets de filmagem mais famosos da história. Do capacete de Jurassic Park às icónicas sabres de luz de Star Wars, a exposição transforma os trajes e as recordações em verdadeiras obras de arte que podem ser vistas em Roma. É uma oportunidade rara para observar de perto o trabalho artesanal e tecnológico que se esconde por trás dos grandes sucessos de bilheteira, analisando como estes objetos se tornaram parte integrante da cultura pop mundial.
David Tremlett na Galeria Alessandra Bonomo
Nesta exposição, pode descobrir a pesquisa de David Tremlett através dos seus trabalhos em papel realizados desde os anos 80 até hoje. O ponto central é o Wall Drawing, concebido especificamente para as paredes da galeria, onde linhas e cores interagem com a arquitetura. Vai encontrar-se imerso num espaço dinâmico que redefine a relação entre a pintura e o ambiente circundante, sugerindo novas perspetivas atmosféricas através de formas geométricas rigorosas.
Giorgione de Budapeste a Roma: o Retrato de Jovem no Palácio Barberini
A chegada do Retrato de Antonio Brocardo ao Palácio Barberini é um evento de excepcional valor científico. A obra de Giorgione, proveniente de Budapeste, permite analisar o estilo enigmático e sentimental do mestre veneziano. A exposição relaciona a pintura com as obras-primas da coleção permanente, como a Fornarina de Rafael, oferecendo pontos de reflexão sobre a retratística do século XVI e o papel do colecionismo na conservação destes preciosos testemunhos do passado.
Olhares além do tempo: a reconstrução digital na Galeria Borghese
A Galeria Borghese propõe um projeto que combina a conservação histórica com as tecnologias mais avançadas. Através da realidade aumentada, os visitantes podem observar as salas do museu como eram nos séculos passados, visualizando virtualmente obras hoje conservadas noutros locais, como o famoso Gladiador. Este percurso imersivo permite compreender a evolução das coleções Borghese e a identidade de um dos locais mais icónicos do património italiano, tornando a visita uma experiência dinâmica e interativa.
Mario Schifano: a centralidade da pintura no Palazzo Esposizioni

Palazzo Esposizioni celebra Mario Schifano, figura central da cultura visual romana do segundo semestre do século XX. Com 100 obras que vão desde os primeiros monocromos às paisagens televisivas, a exposição retrata o ecletismo de um artista que soube misturar pintura, fotografia e compromisso social. O percurso destaca a sua capacidade de captar a essência da modernidade, transformando as linguagens dos meios de comunicação em iconografias poderosas e ainda extremamente atuais.
VENUS: o encontro entre Valentino Garavani e Joana Vasconcelos
Na Piazza Mignanelli, a exposição VENUS estabelece um diálogo original entre a moda de Valentino Garavani e as instalações contemporâneas de Joana Vasconcelos. As obras site-specific de Vasconcelos são inspiradas no arquivo da Maison, transformando o espaço expositivo num local de reflexão sobre a beleza e o progresso social. É um encontro que celebra a criatividade como força motriz, oferecendo uma visão não linear da moda entendida como autêntica expressão artística e cultural.
Van Gogh: a experiência imersiva e a realidade virtual

O que diria de uma exposição digital que permite uma leitura multissensorial da obra de Vincent Van Gogh através do video mapping a 360°? Trata-se de um percurso que inclui uma secção de realidade virtual que reconstrói o contexto biográfico do artista durante a sua estadia em Arles. A integração de efeitos sonoros e projeções de alta definição permite uma análise imersiva das técnicas pictóricas do gênio holandês, tornando a sua arte acessível a um público heterogéneo.
Para ser o primeiro a comprar um bilhete, inscreva-se na lista de espera.