Rom hat seit mehr als fünfundzwanzig Jahren auf diesen Moment gewartet. Der Palazzo Bonaparte auf der Piazza Venezia öffnet seine Türen für eine Ausstellung, die sich wohl kaum wiederholen wird: Über siebzig Werke von Wassily Kandinsky, die größtenteils aus dem Centre Pompidou in Paris stammen – dem Museum, das die weltweit umfassendste und bedeutendste Sammlung seiner Arbeiten beherbergt –, machen in der Hauptstadt Halt, und das zu einem Zeitpunkt, der alles andere als zufällig ist. Die Pariser Institution steht vor einer langen Schließung wegen Restaurierungsarbeiten, und Rom wird so zum wichtigsten internationalen Anlaufpunkt, um das Werk des russischen Meisters neu zu entdecken.
Die Ausstellung, produziert von Arthemisia in Zusammenarbeit mit dem Centre Pompidou und kuratiert von Angela Lampe, Kuratorin der modernen Sammlungen des Musée national d’art moderne, erzählt Kandinskys (1866–1944) gesamten menschlichen und künstlerischen Werdegang: vom Jurastudium in Moskau bis zu seiner Entscheidung, mit etwa dreißig Jahren alles für die Malerei aufzugeben; von den ersten Jahren in München und der Gründung des „Blauen Reiters“ mit Franz Marc im Jahr 1911 bis hin zur Zeit am Bauhaus und seiner letzten Pariser Schaffensphase, die 1944 mit seinem Tod endete.
Der Ausstellungsparcours gliedert sich in fünf Abschnitte und umfasst Meisterwerke wie „Gelb-Rot-Blau“ (1925) und „Der schwarze Bogen“ (1912) – Werke, die den revolutionären Übergang zu einer Bildsprache verkörpern, in der Farbe, Form und Strich zu eigenständigen Emotionen werden – unabhängig von jeglicher Darstellung der Realität. Neben den Gemälden vermitteln Dokumente, Fotografien und Materialien aus der Bibliothèque Kandinsky einen Einblick in den alltäglichen und privaten Lebensraum des Künstlers. Ein immersiver Raum rundet den Rundgang ab.
Eine Entdeckung im Zeichen von Gabriele Münter
Eine der bedeutendsten Neuerungen der Ausstellung ist der Bereich, der Gabriele Münter gewidmet ist, Kandinskys Lebensgefährtin über mehr als ein Jahrzehnt und zentrale Figur des deutschen Expressionismus, die lange Zeit im Schatten stand. Einige ihrer Werke werden hier zum ersten Mal gezeigt, begleitet von einer Dokumentation, die ihren entscheidenden Beitrag zur Entwicklung der Avantgarde nachzeichnet. Neben ihr beleuchtet die Ausstellung auch die Rolle von Nina Kandinsky, der Ehefrau und unermüdlichen Hüterin des Andenkens an ihren Mann: Es war ihr großzügiges Vermächtnis an das Centre Pompidou, das das immense Erbe des Meisters bis heute bewahrt hat.
Die Ausstellung wird unter der Schirmherrschaft der französischen Botschaft in Italien, der Region Latium und der Stadt Rom realisiert. Hauptpartner ist die Fondazione Terzo Pilastro – Internazionale.
